03-11-20

世人認為：真醜，便是假；假美，才算是真。四位名演員，如何美得真材實料？

有兩種美：現實生活中的美和電影作品上的美，屏幕上的東西才不在於仿製真實，而是製造美麗錯覺！

想到「三八」的樂趣，殊途同歸：和老朋友「講是非」的時候，一切視為真相，誰管和事實不符，哈哈哈過後，俱付笑談中。

我和雷楚雄相識二十多年，有很多共同朋友，每次見面，搭對「三八」線，開心至死。

Bill(他的洋名)是香港電影美術學會(Hong Kong Film Arts Association)的前會長，受尊敬的前輩，為人誠懇、溫文風趣。1978年至82年，在英國 Berkshire College of Art and Design唸電影及電視美術設計，畢業後，在BBC(英國廣播)工作，但是，媽媽在家中暈倒，Bill回港照顧她，之後進了RTHK(香港電台)，跟著轉去ICAC(廉政公署)拍片，因水土不服，Bill又回去RTHK，做節目主任。當年，是香港電影的火紅薩日朗，名導演林德祿是Bill在ICAC的前同僚，在1988年拍一部電影叫《應召女郎1988》，他邀請Bill擔任美術指導，雷楚雄鼓起勇氣，正式投身電影。Bill在業內超過三十年，2004年獲得香港電影金像獎「最佳美術指導」，曾在香港和內地工作多年。我問Bill：「你算是香港第一代的美指？」他笑道：「不算，張叔平和奚仲文等才是，我八十年代尾才入行，算是第三代吧！第一、二代多是偶然入行，其後才有我這些學院派加入。」

我好奇：「作為美指，你遇過『優良互動』的演員？」美術指導(Art Director) 和他的上司美術總監(Production Designer)，在一部電影中非常重要，他們負責場景、道具的設計和製作，配合服飾、髮型、化妝的整體效果，和燈光、攝影、特效的互動，設計出整部電影的視覺風格。雷楚雄最初是美指，接踵為美監。Bill想想：「我最欣賞蕭芳芳、任達華、張曼玉、謝霆鋒，一言蔽之，有智慧、認真、專業。對於美術安排，他們非照單全收，而是有商有量，自己做好功課。」我同意：「他們都是公認的好演員！」Bill補充：「好演員是指他們的演技，我反而稱讚他們對美指的『增值』幫忙。被動的演員到場拍攝交差，對其它未必關心。」我點頭：「對，有兩類演員：只關心自己在電影裏好不好看，有些更要求自己帶化妝、髮型，管它和電影配不配合；有些則『闊佬懶理』，就算服裝不連戲，也不知道。」Bill說：「他們有些太計較自己的形象，另外的則欠缺自信，不敢改變。」我說：「前陣子看訪問，有人說『電視一姐汪明荃拍劇時，發覺傢具不對勁，於是叫導演去她的家搬東西來替換』。」Bill說：「如果導演同意，這是很好的互動！」

蕭芳芳，原名蕭亮，香港紅極一時的女星，在五十年代，為了解決家計，六歲便入電影圈，獲獎數十項，今天約七十三歲。她最厲害是在1995年(憑《女人四十》)和1996年(憑《虎度門》)，連續兩界獲得金馬獎最佳女主角，成就超凡。

Bill回憶：「大概1996年，蕭芳芳演出《虎度門》，講一個縱橫粵劇界的『文武生』，面對人生的變化，芳芳姐特意跑去大戲後台觀察了十多個晚上，筆錄梨園老倌的生活細節，例如她們穿的衣服很花、戴的墨汁鏡很大、愛配的金器很『搶』。芳芳突然提出：『Bill，可否給我準備一個小茶壼作為道具？原來大老倌需要暖茶護嗓，故此，每人的化妝箱上，都放了一個小茶壼。』她的細微觀察使《虎度門》的場景道具多了質感。」

Bill也喝了一口暖水：「芳芳姐嚴謹，會追查大老倌塗什麼香水？知悉了她們喜歡挑一些味道濃烈，氣派古老的香水，芳芳自己的香水選擇一向清雅，竟然買了這些『攞命』的香水，拍片時噴上身體，引導其他演員投入她的角色。那瓶西班牙香水是她在連卡佛買的。」

我讚嘆：「用『一絲不苟』來形容蕭芳芳是最貼切的。在一次活動中見過芳芳姐，那是一個關於『女性自強』的展覽，她老早到場，向大會瞭解詳情，然後認真準備傳媒的訪問。」

Bill歇一會：「第二位我鼓掌的是任達華，他懂得藝術和設計。在1994年，我協助唐基明導演拍攝《雞鴨戀》，由於角色是一個高級男妓，應該穿著名牌服裝，但是電影的預算有限，正在苦思如何解決，Simon(任的洋名)知悉後提議：『不如這樣：你和我一起去Joyce、Lane Crawford這些名店買衣服，一半由預算支付，另一半，我自己出資，因為我想出來的效果是最好的！』跟著不用我提醒，他立刻跑去健身房Tom Turks鍛鍊身材，配合舞男的角色。」

我回應：「我認識的任達華，對工作的熱愛，簡直叫人張口，他每天運動、節食，便是要自己有著『一線』男主角的身形。疫情期間，他沒有停下來，飛來飛去工作，一會兒在內地、一會兒在外國。我覺得蕭芳芳像媽咪一樣，照顧大局，而Simon則是一個獨立、專注做好自己的個體。」

Bill駁著：「第三個我喜歡的演員，是唯一的華人可以在柏林和康城影展奪得『影后』的張曼玉，她特別的地方是信任美指、容易遷就我們，只望電影在她的參與下，相得益彰。」我說：「在吃飯的地方見過張曼玉兩次，只要站著，便把全場氣氛攝著，她的氣質是非一般庸脂俗粉可以比擬的。」

Bill同意：「在拍攝《應召女郎1988》的時候，她演一個賣肉賺錢的小明星，有一場戲，她為了要演出真感情，竟然叫我在她入鏡前，狠狠地摑她一巴掌，我只好照做；此外，和張曼玉多次合作，她總會說：『Bill，我對造型的要求，便是所有東西要貼近角色，什麼衣服我都願意穿。』有些裝扮，會顯得她身材不好，Maggie(她的洋名)會說：『只要配合到角色，反映到她的背景，我便ok。』」

Bill想想：「還有兩件事我沒法忘記：有一次拍戲，講到張曼玉和男朋友談婚論嫁，要見家長，和Maggie談及此場服飾，她提議：『這女人會穿粉紅色的衣服。』問她為什麼？她說：『粉紅色代表少女情懷，多壞的女人也想在未來家婆面前，顯得純情一點。』又有一次，她要扮演一個六十年代的秘書，我找了些當年女性照片給她看，Maggie說：『這些照片都不適合，她們不是模特兒就是明星，眼線既粗又黑；我認為一個小秘書，不會這樣化妝，我記得媽媽以前也不會如此濃妝！』」

我插嘴：「我遇過一位『小鮮肉』男演員，沒有在家讀好劇本，去到現場，靠保姆一句、一句地唸對白給他聽，廣東話叫這些人做『懶到出汁』！」

Bill感喟：「有些演員，斤斤計較，他們不知道所謂『蝕底』，其實是一個學習的機會，年輕一輩的演員，最願意為工作而犧牲的是謝霆鋒，是每次都交足功課的『拚命三郎』。在2007年，我和已故導演陳木勝合作，拍《男兒本色》，有兩場戲把我嚇個半死：第一場戲 ，他要和吳京、伍允龍從十樓高的天台跳落另一座大廈的天台，中間有三層樓的落差，吳和伍都有武術底子，應可勝任，但是霆鋒沒有『吃過夜粥』，卻堅持不用替身親自演出。在另一場戲，他要從巴士跳下來，導演建議用替身，這個勇猛少年當時已很累，但堅持親身上陣！」

我聽過很多人稱讚謝霆鋒，說他有責任感，又有義氣。 

Bill搭腔：「和演員討論角色造型，我們要考慮演員的外在條件和他的心理狀態，才一起配合。在電影《男兒本色》，謝霆鋒演便衣警察，因為女朋友被炸死了，變得頹廢；要令霆鋒『酷』一點而又符合劇情，於是，我向導演提出把他未婚妻的職業改為fashion designer，那麼，就算她死了，必然留下一大堆她為男朋友買的『型仔』服裝，導演接納，霆鋒這態度開放的演員，接受我的新想法。在另一個場口，述及霆鋒要性感但不能『肉感』，聰明的他立刻說：『給我一件背心！』果然，穿上後，便達到導演心目中的效果。霆鋒不單有要求，他還會協助美指完成任務，優秀便是這樣。」

雷楚雄說：「拍電影，好玩的地方是『遇強愈強』，碰到上述的演員，會精采萬分，但是踩到一些愛理不理、『死蛇爛鱔』的對手，會吐血身亡的。身為美術指導的我，發覺一個成功的演員，除了演技以外，還擁有一個運動員的鬥志：既然參加了比賽，便要準備充足，以最高狀態取勝！」

如果演員是運動員，導演一定是教練，那麼，美術指導是什麼？一定像和Nike合作，計出精巧運動衣的Riccardo Tisci ——我的偶像！

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